Врата в Бесконечность: Как Inpainting и Outpainting Переписывают Правила Визуального Творчества

Добро пожаловать, друзья, в наше цифровое ателье, где границы реальности становятся лишь отправной точкой для воображения! Сегодня мы хотим поделиться с вами одним из самых захватывающих приключений, в которое мы погрузились за последнее время – исследованием и активным применением технологий Inpainting и Outpainting․ Это не просто термины из мира искусственного интеллекта; это, по нашему скромному мнению, настоящие ключи к безграничным возможностям в создании и трансформации изображений․ В нашей блогерской практике мы всегда стремимся не только рассказать о новых трендах, но и показать их в действии, пропустить через собственный опыт, и, поверьте, эти два инструмента перевернули наше представление о том, что вообще возможно в визуальном контенте․

Мы помним времена, когда работа с изображениями требовала кропотливых часов в графических редакторах, а иногда и полного перерисовывания․ Удалить нежелательный объект, восстановить поврежденный участок, или, что казалось фантастикой, расширить кадр за его оригинальные границы, достраивая несуществующие детали – всё это было уделом мастеров с годами практики․ Но мир меняется, и на смену ручному труду приходят интеллектуальные алгоритмы, способные не просто выполнять команды, но и креативно мыслить, заполняя пробелы или дорисовывая сцены с поразительной убедительностью․ Мы приглашаем вас в путешествие по миру, где пиксели оживают под управлением ИИ, и где каждое изображение – это лишь начало новой, еще не рассказанной истории․

Что Такое Inpainting и Outpainting: Основы, Которые Мы Должны Знать

Прежде чем мы углубимся в наши личные истории и кейсы, давайте разберемся с фундаментальными понятиями; Ведь чтобы по-настоящему оценить масштаб революции, которую принесли эти технологии, необходимо понимать их суть․ Для нас, как для блогеров, важно не просто использовать модные слова, но и донести до нашей аудитории их истинное значение и потенциал․ И Inpainting, и Outpainting – это методы компьютерного зрения, основанные на глубоком обучении, которые позволяют изменять изображения, но делают это совершенно разными, хотя и дополняющими друг друга способами․

Мы часто сравниваем эти технологии с работой талантливого реставратора или художника, который не просто копирует, а интерпретирует и домысливает․ Но в данном случае, роль такого мастера берет на себя искусственный интеллект, обученный на миллионах изображений, способный понимать контекст, стиль и даже композиционные особенности сцены․ Это не просто математический расчет, это алгоритмическая интуиция, которая позволяет создавать невероятно реалистичные и органичные дополнения к существующим визуальным данным․ И поверьте, мы были свидетелями настоящих чудес, когда, казалось бы, безнадежно испорченные или ограниченные изображения обретали новую жизнь и расширялись до невиданных масштабов․

Inpainting: Волшебство Заполнения Пробелов

Inpainting, или, как мы любим его называть, «волшебство заполнения пробелов», это процесс восстановления или модификации поврежденных или нежелательных областей изображения․ Представьте, что у вас есть старая фотография, на которой время оставило свои следы в виде царапин, пятен, или, возможно, на заднем плане оказался случайно попавший в кадр человек, который портит всю композицию․ Раньше такие задачи требовали часов кропотливой работы в графическом редакторе, а иногда и вовсе были невыполнимы без заметных артефактов․

Современный Inpainting, основанный на нейронных сетях, работает иначе․ Мы просто выделяем область, которую хотим изменить или удалить, и алгоритм, анализируя окружающие пиксели и общий контекст изображения, генерирует наиболее подходящее содержимое для этой области․ Он не просто копирует пиксели из соседних участков; он интерпретирует и достраивает недостающие части, сохраняя при этом текстуру, освещение, перспективу и стиль исходного изображения․ Результат часто настолько безупречен, что даже мы, опытные редакторы, с трудом можем отличить отредактированную часть от оригинала․

Вот несколько типичных сценариев, где Inpainting становится нашим незаменимым помощником:

• Удаление нежелательных объектов: Убрать рекламный баннер с пейзажа, постороннего человека с портрета, или даже пятно с одежды модели – все это становится делом нескольких кликов․
• Реставрация старых фотографий: Трещины, заломы, выцветание – Inpainting способен восстановить поврежденные участки, возвращая снимкам их первоначальный вид․
• Коррекция дефектов: Мелкие недостатки на коже, несовершенства продукта на рекламном снимке – все это можно аккуратно исправить, не прибегая к сложной ретуши․
• Изменение элементов изображения: Замена одного объекта на другой, например, изменение цвета автомобиля или добавление новых элементов в сцену, сохраняя при этом реализм․

Мы часто используем Inpainting для наших блогов, когда нужно быстро подготовить качественные иллюстрации․ Например, если мы находим идеальное стоковое изображение, но на нем есть мелкая деталь, которая отвлекает внимание, Inpainting позволяет нам мгновенно её устранить, не тратя время на поиск нового снимка или ручную ретушь․ Это невероятно экономит наше время и ресурсы, позволяя сосредоточиться на контенте․

Outpainting: Расширяя Горизонты Изображения

Если Inpainting – это искусство заполнения уже существующих пробелов, то Outpainting – это настоящая магия расширения границ и создания новых миров за пределами исходного изображения․ Мы часто сталкиваемся с ситуациями, когда отличный снимок имеет неподходящее соотношение сторон, слишком узкий кадр, или просто не хватает пространства для размещения текста или других элементов дизайна․ Вот здесь на помощь приходит Outpainting, и его возможности просто поражают воображение․

Суть Outpainting заключается в том, что алгоритм не просто достраивает фон, а генерирует совершенно новые элементы, логически продолжающие оригинальную сцену․ Мы подаем ему изображение и указываем, насколько и в каком направлении хотим его расширить․ ИИ анализирует стиль, композицию, освещение, текстуры и даже тематику исходного изображения, а затем создает новые пиксели, которые гармонично вписываются в общую картину․ Это похоже на то, как если бы вы взяли небольшой фрагмент картины и попросили художника дорисовать остальное полотно, основываясь на своем видении․

Вот как мы применяем Outpainting в нашей работе:

• Изменение соотношения сторон: Превращение горизонтального снимка в вертикальный или квадратный без обрезки важных деталей, а за счет дорисовывания фона․
• Создание панорам: Если у нас есть несколько снимков одной сцены, но они не идеально стыкуются, Outpainting может помочь создать бесшовную панораму, достраивая недостающие части․
• Расширение контекста: Превращение портрета человека в студии в портрет на фоне городской улицы или природы, полностью генерируя окружающую среду․
• Творческое домысливание: Создание фантастических или сюрреалистических сцен, где исходное изображение служит лишь отправной точкой для безграничного творчества ИИ․

Для нас, как для блогеров, Outpainting стал инструментом, который позволяет нам мыслить шире, буквально и фигурально․ Мы можем взять небольшой, но выразительный фрагмент и превратить его в масштабную обложку для статьи или баннер для социальных сетей, не ограничиваясь исходным кадром․ Это открывает колоссальные возможности для визуального сторителлинга и позволяет нам создавать по-настоящему уникальный и привлекательный контент, который выделяется на фоне стандартных решений․

Наш Опыт: Как Мы Интегрировали Эти Технологии в Свой Творческий Процесс

Переходя от теории к практике, мы хотим поделиться нашим личным опытом использования Inpainting и Outpainting․ Мы не просто читаем о новых технологиях; мы их тестируем, внедряем в свой рабочий процесс и делимся искренними впечатлениями․ Использование ИИ для работы с изображениями стало для нас не просто приятным дополнением, а полноценной частью повседневной рутины․ Мы убедились, что эти инструменты способны не только автоматизировать рутинные задачи, но и вдохновлять на новые идеи, подталкивать к экспериментам и в конечном итоге повышать качество нашего контента․

Наш путь к освоению Inpainting и Outpainting был полон проб и ошибок, но каждое открытие приносило непередаваемое удовлетворение․ Мы начинали с простых задач, постепенно переходя к более сложным и творческим вызовам․ Главное, что мы поняли: эти технологии – это не волшебная палочка, которая все сделает за вас․ Это скорее мощный усилитель вашего собственного творчества и видения․ Они требуют от нас четкого понимания того, чего мы хотим достичь, и готовности к экспериментам с запросами и параметрами․ И именно этот процесс взаимодействия человека и машины, на наш взгляд, является самым интересным и продуктивным;

Инструменты, Которые Мы Используем

На рынке существует множество инструментов, предлагающих функции Inpainting и Outpainting, и мы перепробовали немало из них, чтобы найти те, что наилучшим образом подходят для наших задач․ От облачных сервисов до локальных решений – каждый имеет свои преимущества и особенности․ Наш выбор часто зависит от конкретной задачи, требуемого уровня детализации и скорости обработки․

Вот основные платформы и программное обеспечение, которые мы активно используем в своей практике:

1. Adobe Photoshop (с функциями на основе ИИ): Современные версии Photoshop включают мощные инструменты на основе Adobe Sensei, такие как "Content-Aware Fill" (для Inpainting) и расширение холста с ИИ․ Это наш основной инструмент для профессиональной работы, где требуется максимальный контроль и интеграция с другими этапами редактирования․
2. Stable Diffusion (локально и через веб-интерфейсы): Это мощная модель с открытым исходным кодом, которую мы часто запускаем на своих машинах․ Она предоставляет невероятную гибкость для Inpainting и Outpainting через пользовательские маски и текстовые запросы (prompts)․ Мы ценим ее за возможность тонкой настройки и генерацию уникальных результатов․
3. Midjourney и DALL-E 2/3: Эти облачные сервисы, помимо генерации изображений с нуля, также предлагают продвинутые функции Outpainting (в Midjourney это называется "Zoom Out") и Inpainting (DALL-E 3)․ Они идеально подходят для быстрого создания концептов и расширения сгенерированных изображений, особенно когда нам нужна высокая художественность и креативность․
4. CapCut / Canva (для быстрой обработки): Для задач, не требующих максимальной детализации, например, для быстрого удаления фона или добавления элементов на фото для социальных сетей, мы иногда используем более простые и интуитивно понятные онлайн-редакторы с ИИ-функциями․

Каждый из этих инструментов имеет свои сильные стороны, и мы комбинируем их в зависимости от проекта․ Например, мы можем сгенерировать базовое изображение в Midjourney, расширить его с помощью Outpainting там же, а затем импортировать в Photoshop для тонкой доработки и Inpainting, чтобы удалить мелкие дефекты или добавить финальные штрихи․ Это позволяет нам добиваться оптимального баланса между скоростью, качеством и творческой свободой․

Трудности и Открытия: Уроки, Которые Мы Извлекли

Как и в любом новом деле, на пути освоения Inpainting и Outpainting мы столкнулись с рядом трудностей․ Не все всегда шло гладко, и порой мы проводили часы, пытаясь добиться идеального результата․ Однако именно эти испытания привели нас к важным открытиям и помогли глубже понять возможности и ограничения этих технологий․

Одной из главных трудностей для нас стало искусство формулирования запросов (prompt engineering)․ ИИ не всегда понимает наши мысли так, как мы их представляем․ Иногда достаточно изменить одно слово или добавить деталь, чтобы получить кардинально другой результат․ Мы научились быть максимально конкретными, использовать синонимы, указывать стили и даже художников, чтобы направить ИИ в нужное русло․ Это стало для нас отдельным видом творчества – написанием "заклинаний" для цифрового волшебника․

Еще одна проблема – сохранение стилистической консистентности․ При Outpainting, особенно на больших расширениях, иногда ИИ может "потерять" изначальный стиль изображения, дорисовывая элементы, которые выглядят чужеродно․ Мы научились бороться с этим, используя более точные запросы, ограничивая степень свободы ИИ или проводя Outpainting пошагово, небольшими участками․ Иногда приходится генерировать несколько вариантов и выбирать лучший, а затем дорабатывать его вручную․

Среди наших открытий – это понимание ИИ как соавтора, а не просто инструмента․ Мы обнаружили, что иногда лучшие результаты получаются, когда мы позволяем ИИ немного "пофантазировать"․ Вместо того чтобы жестко диктовать каждый пиксель, мы даем ему свободу в рамках определенного стиля или концепции, и часто получаем неожиданные, но гениальные решения, которые сами бы никогда не придумали․ Это меняет подход к творчеству: вместо того чтобы быть единственным художником, мы становимся дирижерами симфонии, где ИИ играет роль талантливого оркестра․

Мы также поняли, что качество исходного изображения имеет огромное значение․ Чем четче и детальнее оригинал, тем лучше ИИ справляется с задачей Inpainting или Outpainting․ Работа с низкокачественными или сильно сжатыми изображениями часто приводит к появлению артефактов и снижает реализм․ Поэтому мы стараемся всегда использовать максимально качественные исходники․

Вот несколько советов, которые мы можем дать новичкам, исходя из нашего опыта:

1. Начинайте с малого: Не пытайтесь сразу перерисовать или расширить целую сцену․ Начните с удаления небольшого объекта или небольшого расширения, чтобы понять, как работает инструмент․
2. Экспериментируйте с запросами: Меняйте слова, добавляйте детали, экспериментируйте с стилями․ Запросы – это ваш основной инструмент управления ИИ․
3. Используйте маски: Если инструмент позволяет, используйте маски для точного указания области, которую нужно изменить․ Это дает гораздо больше контроля․
4. Не бойтесь переделывать: Не всегда первый результат будет идеальным․ Будьте готовы к итерациям, меняйте запросы, пробуйте разные настройки․
5. Изучайте примеры: Смотрите, как другие пользователи получают впечатляющие результаты․ Это отличный источник вдохновения и практических советов․

Применение Inpainting и Outpainting: От Искусства до Бизнеса

Погрузившись в практическое применение Inpainting и Outpainting, мы осознали, что эти технологии выходят далеко за рамки простого редактирования фотографий․ Они стали мощными инструментами, способными преобразить целые отрасли, от искусства и дизайна до маркетинга и кинопроизводства․ Мы видим, как они меняют подходы к созданию визуального контента, делая его более доступным, гибким и, что самое важное, творческим․

Мы сами используем их в самых разных проектах для нашего блога, от создания уникальных обложек для статей до генерации иллюстраций, которые невозможно было бы найти в стандартных фотобанках․ Это позволяет нам не только экономить время и деньги, но и предлагать нашей аудитории по-настоящему эксклюзивный визуальный опыт․ Мы уверены, что каждый, кто работает с изображениями, найдет в Inpainting и Outpainting что-то ценное для себя․

В Мире Искусства и Дизайна

Для художников и дизайнеров Inpainting и Outpainting открывают поистине безграничные просторы для творчества․ Мы видим, как эти инструменты используются для создания уникальных произведений, которые стирают грани между фотографией, живописью и цифровым искусством․ Вот несколько примеров:

• Расширение художественных замыслов: Художники могут начать с небольшого эскиза или фрагмента изображения, а затем использовать Outpainting для расширения сцены, дорисовывая целые миры вокруг своей первоначальной идеи․ Это позволяет им визуализировать и исследовать концепции, которые раньше требовали бы гораздо больше времени и усилий․
• Модификация и стилизация: Inpainting позволяет не просто удалять объекты, но и заменять их на новые, создавая коллажи или сюрреалистические композиции․ Например, можно взять классическую картину и встроить в нее современные элементы, или наоборот, придать современному фото вид старинной гравюры․
• Концепт-арт: Для создания концепт-артов для игр, фильмов или книг Inpainting и Outpainting стали незаменимы․ Они позволяют быстро генерировать различные варианты окружения, персонажей, реквизита, значительно ускоряя процесс визуализации идей․
• Архитектурная визуализация: Архитекторы и дизайнеры интерьеров могут использовать Outpainting для размещения своих проектов в различных контекстах – на фоне города, природы, в разное время суток, без необходимости создавать все окружение с нуля․ Inpainting же помогает быстро корректировать детали или добавлять элементы ландшафта․

Мы сами часто используем эти технологии для создания уникальных иллюстраций к нашим статьям, когда стандартные стоковые изображения не передают нужную атмосферу или идею․ Это позволяет нам быть более оригинальными и глубже погружать читателя в тему через визуальный ряд․

В Коммерческой Фотографии и Маркетинге

Для бизнеса, особенно в сфере электронной коммерции и маркетинга, Inpainting и Outpainting предлагают революционные возможности для создания привлекательного и эффективного контента․ Скорость, гибкость и экономичность – вот что делает эти инструменты такими ценными․

• Продуктовая фотография:
• Удаление дефектов: Легкое устранение пыли, царапин, бликов на продукте, что раньше требовало дорогостоящей ретуши․
• Смена фона: Outpainting позволяет разместить продукт на любом желаемом фоне, будь то минималистичная студия, роскошный интерьер или экзотический пейзаж, без необходимости физически менять локацию для съемки․
• Вариации: Создание множества вариантов изображений одного продукта для разных рекламных кампаний или целевых аудиторий, просто меняя окружение или добавляя/удаляя элементы с помощью Inpainting;
• Рекламные кампании:
• Адаптация под форматы: Расширение рекламных изображений для различных форматов (баннеры, посты в соцсетях, обложки) с помощью Outpainting, сохраняя композицию и целостность․
• Персонализация: Создание уникальных рекламных материалов для разных сегментов аудитории, быстро меняя детали на изображениях․
• Социальные медиа: Быстрое создание привлекательного контента, адаптация изображений под тренды, удаление нежелательных элементов для поддержания чистого и профессионального вида профиля․

Мы сами используем Inpainting для быстрой подготовки изображений для наших рекламных постов, когда нужно убрать логотип или водяной знак, или Outpainting, чтобы подогнать картинку под идеальное соотношение сторон для Instagram или YouTube․ Это многократно ускоряет наш контент-процесс и позволяет нам оперативно реагировать на изменения в трендах․

В Кино и Видеопроизводстве

Киноиндустрия, с ее колоссальными бюджетами и сложными визуальными эффектами, также активно внедряет Inpainting и Outpainting․ Эти технологии становятся частью арсенала VFX-специалистов, позволяя им достигать невероятных результатов с меньшими затратами времени и ресурсов․

• Расширение сцен: Outpainting используется для дорисовывания фонов, создания эпических пейзажей или расширения декораций, которые физически не могут быть построены в полном объеме․ Это позволяет создавать более масштабные и детализированные миры․
• Удаление объектов: Inpainting незаменим для удаления из кадра микрофонов, светового оборудования, страховочных тросов или других элементов, которые случайно попали в объектив во время съемки․ Это значительно упрощает процесс постпродакшна․
• Генерация фонов и окружения: Для зеленых экранов Inpainting и Outpainting могут генерировать сложные и реалистичные фоны, которые идеально вписываются в сцену, сохраняя освещение и перспективу․
• Коррекция и реставрация: В реставрации старых фильмов эти технологии помогают устранять дефекты пленки, восстанавливать поврежденные кадры и улучшать общее качество изображения․

Хотя мы сами не занимаемся кинопроизводством, мы видим, как эти инструменты меняют индустрию, делая возможным то, что еще недавно казалось нереализуемым или баснословно дорогим․ Это демократизирует создание высококачественного визуального контента, открывая двери для независимых кинематографистов и небольших студий․

Реставрация и Сохранение

Одно из самых трогательных и важных применений Inpainting, на наш взгляд, это реставрация․ Мы говорим не только о старых фотографиях, но и о произведениях искусства, исторических документах, которые со временем подвергаются разрушению․ Inpainting позволяет вдохнуть новую жизнь в эти бесценные артефакты, сохраняя их для будущих поколений․

• Восстановление старых фотографий: Это, пожалуй, наиболее распространенное применение․ Семейные архивы, старые открытки, исторические снимки – все это можно восстановить, удаляя царапины, пятна, восстанавливая утраченные фрагменты․ ИИ способен достраивать лица, элементы одежды, фоны с поразительной точностью․
• Реставрация произведений искусства: В сфере искусства Inpainting может использоваться для виртуальной реставрации поврежденных картин или фресок․ Это позволяет специалистам экспериментировать с различными вариантами восстановления без физического вмешательства в оригинал․
• Архивирование: Для цифровых архивов Inpainting помогает создавать более полные и качественные цифровые копии документов и изображений, устраняя дефекты, возникшие при сканировании или из-за времени․

Мы сами были свидетелями того, как Inpainting помогал нам восстанавливать старые семейные фотографии, превращая их из выцветших, потрескавшихся снимков в яркие и живые воспоминания․ Это не просто технология, это способ сохранить историю и эмоции․

Будущее, Которое Мы Строим: Эволюция Inpainting и Outpainting

Глядя на то, как быстро развиваются Inpainting и Outpainting, мы не можем не задаваться вопросом: что же ждет нас в будущем? Мы убеждены, что это только начало пути, и эти технологии будут продолжать эволюционировать, открывая еще более невероятные возможности․ Мы, как блогеры, всегда стараемся быть на передовой технологических изменений, и с нетерпением ждем, какие новые горизонты откроются перед нами․

Мы видим, как ИИ становится все более интегрированным в наш повседневный творческий процесс, и это не вызывает у нас страха, а скорее вдохновляет на новые свершения․ Будущее, в котором ИИ является не просто инструментом, а полноценным партнером в творчестве, уже не кажется фантастикой․ Оно становится реальностью, которую мы активно формируем своими экспериментами и исследованиями․

Перспективы Развития Технологий

Что мы ожидаем от Inpainting и Outpainting в ближайшем будущем? Мы уверены, что эти технологии станут еще более совершенными:

• Повышенная реалистичность и консистентность: Алгоритмы будут еще лучше понимать контекст, текстуры и освещение, делая сгенерированные участки неотличимыми от оригинала даже при самых сложных задачах․
• Более интуитивные интерфейсы: Управление Inpainting и Outpainting станет еще проще, доступнее для широкого круга пользователей, возможно, с голосовыми командами или более интеллектуальным автоматическим выбором․
• Интеграция в 3D-пространство: Мы ожидаем, что эти технологии будут активно применяться не только к 2D-изображениям, но и к 3D-моделям и сценам, позволяя достраивать трехмерные объекты и окружение․
• Взаимодействие в реальном времени: Возможность Inpainting и Outpainting в видеопотоке в реальном времени, открывающая новые горизонты для прямых трансляций, видеоконференций и интерактивных медиа․
• Персонализированные ИИ-ассистенты: ИИ, который будет учиться на нашем стиле и предпочтениях, предлагая наиболее релевантные и креативные варианты Inpainting и Outpainting․

Эти перспективы не просто обнадеживают; они зажигают в нас искру предвкушения того, какие удивительные вещи мы сможем создавать и делиться с вами в будущем․

Этические Аспекты и Ответственность

Как и любая мощная технология, Inpainting и Outpainting несут в себе не только колоссальный потенциал, но и определенные этические вызовы․ Мы, как блогеры, которые активно используют эти инструменты, считаем своим долгом говорить об этих вопросах и призывать к ответственной работе с ИИ․

• Проблема подлинности: Когда ИИ может настолько реалистично изменять изображения, грань между реальностью и вымыслом становится все тоньше․ Возникают вопросы о подлинности фотографий, особенно в новостях, документалистике или судебной экспертизе․
• Deepfakes и дезинформация: Возможность создавать и модифицировать изображения людей может быть использована для создания "дипфейков" и распространения ложной информации․ Это требует от нас повышенной бдительности и развития инструментов для обнаружения таких подделок․
• Авторское право: Кто является автором изображения, созданного с помощью ИИ на основе существующих работ? Эти вопросы активно обсуждаются в юридическом и творческом сообществах․

Мы верим, что ключ к решению этих проблем лежит в образовании, прозрачности и разработке этических стандартов․ Мы всегда стараемся указывать, когда изображения в наших материалах были созданы или модифицированы с помощью ИИ, и призываем к этому всех наших коллег․ Ответственное использование технологий – это залог их долгосрочного и позитивного влияния на общество․

Советы Начинающим Творцам

• Начните с бесплатных или пробных версий: Многие платформы предлагают бесплатный доступ или пробные периоды․ Используйте их, чтобы понять, какой инструмент подходит вам лучше всего․
• Присоединяйтесь к сообществам: Существуют огромные онлайн-сообщества пользователей Stable Diffusion, Midjourney и других ИИ-генераторов․ Обмен опытом, советами и демонстрация своих работ – это бесценный ресурс для обучения и вдохновения․
• Постоянно учитесь: Технологии ИИ развиваются очень быстро․ Следите за новостями, читайте статьи, смотрите туториалы․ Чем больше вы знаете, тем эффективнее вы будете использовать эти инструменты․
• Не бойтесь ошибатся: Ошибки – это часть процесса обучения․ Каждая "неудачная" генерация или модификация дает вам ценный урок о том, как работает ИИ и как лучше формулировать свои запросы․

Помните, что Inpainting и Outpainting – это не просто технические средства; это новые кисти и холсты в руках современного художника․ Используйте их для того, чтобы воплощать в жизнь самые смелые идеи, которые раньше казались невозможными․

На этом статья заканчивается точка․․

Подробнее

Редактирование изображений ИИ	Генерация изображений нейросетями	Восстановление старых фотографий	Расширение фона на фото	Удаление объектов с фото
Творческий ИИ дизайн	Инструменты для Inpainting	Outpainting в искусстве	Будущее ИИ в графике	Этические вопросы ИИ арт